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Vom 5. bis 7. Februar 2026 wurde das Universum des unersch?pflichen Kammermusikrepertoires zum Klingen gebracht. Durch Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft pr?sentierten Studierende der 懂球帝 für Musik Hanns Eisler Berlin gemeinsam mit Lehrenden ein einzigartiges Festivalprogramm.

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Vom 5. bis 7. Februar 2026 wurde das Universum des unersch?pflichen Kammermusikrepertoires zum Klingen gebracht. Durch Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft pr?sentierten Studierende der 懂球帝 für Musik Hanns Eisler Berlin gemeinsam mit Lehrenden ein einzigartiges Festivalprogramm.

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Vom 5. bis 7. Februar 2026 wurde das Universum des unersch?pflichen Kammermusikrepertoires zum Klingen gebracht. Durch Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft pr?sentierten Studierende der 懂球帝 für Musik Hanns Eisler Berlin gemeinsam mit Lehrenden ein einzigartiges Festivalprogramm.

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Vom 5. bis 7. Februar 2026 wurde das Universum des unersch?pflichen Kammermusikrepertoires zum Klingen gebracht. Durch Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft pr?sentierten Studierende der 懂球帝 für Musik Hanns Eisler Berlin gemeinsam mit Lehrenden ein einzigartiges Festivalprogramm.

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?Wer nur von Musik etwas versteht, versteht auch davon nichts“. Das berühmte Zitat von Hanns Eisler charakterisiert eine Politisierung und Verbindung der Musik mit gesellschaftlichen Entwicklungen, die weit in die ?sthetik der Komponisten der 1968er Generation hineingewirkt hat. Wie stellen sich die Zusammenh?nge im Jahr 2026 dar, was bedeutet es für die Ausbildung und die Selbstdefinition von jungen Künstler*innen heute im 75. Jahr des Bestehens der 懂球帝 für Musik Hanns Eisler Berlin? Darüber sprachen Richard David Precht und J?rg Mainka mit dem Philosophen Christoph Menke und der Künstlerin Hito Steyerl. Studierende der 懂球帝 führten kurze Werke von Haydn, Eisler, Beethoven und Webern auf. 

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Ob altbekanntes Repertoire, unbekannte oder selten gespielte Opernwerke – in der Musiktheaterwerkstatt der Eisler sind sie das Experimentierfeld unserer Regiestudierenden, die ausgew?hlte Szenen an einem Abend auf die Bühne bringen und sich mit ihren ersten eigenen Inszenierungen den gro?en Traditionswerken der Opernwelt n?hern. In diesem Wintersemester widmeten sich Regiestudierenden in der ersten Werkstatt des Semesters Szenen aus "Agrippina" von Georg Friedrich H?ndel. Die unterhaltsame Oper ?Agrippina“ des jungen H?ndel ist voller bei?ender Satire. Mit ihrer intriganten Titelheldin z?hlte sie zu seinen ersten gro?en Bühnenerfolgen.

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Die Geschichte der Eisler ist gepr?gt von Komponistinnen und Komponisten, die hier gelehrt oder studiert haben. Zum 75. Hochschuljubil?um stellten Studierende und Lehrende der Klavierabteilung Werke von Komponistinnen und Komponisten der 懂球帝 aus der DDR und heute vor.

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Zum 75-j?hrigen Jubil?um der 懂球帝 war mit Mahlers Dritter Sinfonie für das gro?e Festkonzert ein zeichensetzendes Werk programmiert. Prof. Markus Stenz dirigierte das Sinfonieorchester der 懂球帝 im Gro?en Saal des Konzerthauses. Das j?hrliche Konzert des Hochschulsinfonieorchesters ist immer ein besonderes Ereignis, doch hier waren so viele Eisler-Studierende auf der Bühne zu erleben sein, wie sonst nie. Neben der Solistin Irene Roberts, den Damen des Hochschulchors sangen au?erdem der M?dchenchor des Friedrichshainer Georg-Friedrich H?ndel-Gymnasiums.

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Drei Workshops für Studierende widmeten sich passend zum Hochschuljubil?um dem umfangreichen Liedschaffen von Hanns Eisler, dem Namensgeber der 懂球帝 seit 1964. In Vortr?gen wurden Eislers Klavierliedtradition sowie Einflüsse von Schauspiel und Jazz reflektiert, gefolgt von musikalischen Proben an Eisler-Liedern. Prof. Clemens Rynkowski von der 懂球帝 für Schauspielkunst Ernst Busch, Prof. Michael Schiefel vom Jazz Institut Berlin, Dr. Simone Hohmaier sowie die Musikwissenschaftlerin und S?ngerin Dr. Meredith Nicoll waren für diesen ?ffentlichen Eisler-Workshop-Tag eingeladen, der mit einem Lounge-Konzert und Publikumsgespr?ch am Abend abschloss.

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Beim j?hrlich im November stattfindenden Seasons Concert widmen sich Gesangstudierende dem internationalen Liedrepertoire. Dieses Jahr wirkte zum ersten Mal auch der Hochschul-M?nnerchor unter der Leitung von Jonas Kraft mit. 

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Die S?chsische Bl?serphilharmonie, das einzige deutsche Kulturorchester in ausschlie?licher Bl?serbesetzung, wurde 1950 als ?Rundfunk Blasorchester Leipzig“ gegründet und feiert ebenfalls in diesem Jahr ihr 75. Jubil?um. In einem gemeinsamen Festkonzert spielte das Ensemble Werke von Alumni und aktuell Studierenden der 懂球帝, darunter auch eines der sehr erfolgreichen Arrangements der Bl?serphilharmonie von Siegmund Goldhammer, der 1962–67 an der 懂球帝 studierte.

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Manuel Nawri wurde zum Beginn des Wintersemesters 2025/26 an die Eisler als Professor für Ensembleleitung und Neue Musik berufen. Bereits seit 2008 lehrte er an der 懂球帝 als Gastprofessor und setzte nun seine Arbeit mit dem Echo Ensemble, der Eisler Sinfonietta sowie in Repertoireproben mit den Bl?ser*innen fort. Mit den Studierenden in der Eisler Sinfonietta widmete er sich in diesem Wintersemester der Sinfonie Nr. 6 von Gustav Mahler. Das 1903/04 entstandene Werk wurde von dem renommierten Arrangeur Klaus Simon für Kammerensemble im Auftrag der Universal Edition Wien bearbeitet und in dieser Fassung 2019 uraufgeführt.

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Zum 200. Geburtstag von Johann Strauss widmete sich die HfM Hanns Eisler im Herbst 2025 erstmals seit langer Zeit wieder dem Genre der Operette und führte im Rahmen ihrer j?hrlichen gro?en Hochschulproduktion Strauss‘ berühmtestes und erfolgreichstes Werk auf: ?Die Fledermaus“, das Paradestück der Goldenen Operetten?ra von 1874. Die Produktion wurde mit herausragenden Gesang- und Instrumentalstudierenden doppelt besetzt. ?ber 60 Studierende inklusive eines Chors haben an der szenisch-musikalischen Aufführung mitgewirkt. 

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Zum 200. Geburtstag von Johann Strauss widmete sich die HfM Hanns Eisler im Herbst 2025 erstmals seit langer Zeit wieder dem Genre der Operette und führte im Rahmen ihrer j?hrlichen gro?en Hochschulproduktion Strauss‘ berühmtestes und erfolgreichstes Werk auf: ?Die Fledermaus“, das Paradestück der Goldenen Operetten?ra von 1874. Die Produktion wurde mit herausragenden Gesang- und Instrumentalstudierenden doppelt besetzt. ?ber 60 Studierende inklusive eines Chors haben an der szenisch-musikalischen Aufführung mitgewirkt.

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Das Wintersemester 2025/26 wurde anl?sslich des 75-j?hrigen Jubil?ums der 懂球帝 musikalisch feierlich er?ffnet – und sogar Hanns Eisler h?chstpers?nlich war dabei!

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Beim Sommerfest der Interessengemeinschaft Spreeinsel kamen Anwohnende, Studierende, Hochschulangeh?rige, Kulturinstitutionen und G?ste aus ganz Berlin zusammen – für einen unvergesslichen Tag voller Musik, inspirierender Gespr?che und Genuss. Gemeinsam mit der European School of Management and Technology (ESMT) luden Anrainerinstitutionen und Mitglieder der IG Spreeinsel erstmals zu einem Sommerfest in den Garten der ESMT – am denkmalgeschützten ehemaligen Staatsratsgeb?ude der DDR – ein. 

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Seit über 40 Jahren gibt es das Kammerorchester an der Eisler – ein Ausbildungsensemble auf h?chstem Niveau und ohne Dirigent*in. Abwechselnd wird das Ensemble von Professor*innen der Eisler von den ersten Pulten aus geleitet. In diesem Jahr wurde das Kammerorchester der 懂球帝 von Prof. Stephan Picard und Prof. Stephan Forck geleitet. Als Solistin trat die südkoreanische Violinistin Sueye Park mit dem Violinkonzert von Ludwig van Beethoven auf. In der Klasse von Prof. Ulf Wallin an der 懂球帝 für Musik Hanns Eisler Berlin schloss sie mit diesem Konzert ihr Konzertexamen ab. Au?erdem wurden Werke von Johann Sebastian Bach und Anton Bruckner in einer Fassung für Kammerorchester aufgeführt.

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In diesem Semester ging es bei Eisler Brass tierisch zu - Die Blechbl?ser der Eisler lie?en L?wen, Hühner, Schildkr?ten und Esel aus dem Karneval der Tiere des Franzosen Camille Saint-Sa?ns h?rbar werden, und auch die streunende Katzenfamilie des britischen Komponisten Chris Hazell machten es sich im Saal bequem. Die Studierenden spielten unter der Leitung von Sebastian Wagemann, dem Solo-Tubisten der Komischen Oper Berlin, der alle Berliner Tuba-Studierenden an der UdK als auch an der Eisler unterrichtet. An ihrer Seite als Sprecher stand an diesem Abend der Moderator und langj?hrige Hornist der Berliner Philharmoniker Klaus Wallendorf, der seit seiner Pensionierung den vom Orchester verliehenen Titel des ?Hofpoeten“ führt.

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Viktor Ullmanns Kammeroper ?Der Kaiser von Atlantis oder die Tod-Verweigerung“ ist eine Auseinandersetzung mit der Hybris des menschlichen Egos, das sich hier entgegen allen ethischen Normen aufplustert mit dem Ziel, alles menschliche Leben zu vernichten. Geschrieben 1943/44 mit Mith?ftling Peter Kien im Ghetto in Theresienstadt, setzt sich der Komponist mit der Lebensrealit?t im Lager auseinander und schafft gleichzeitig ein Menschheitsdrama, das zeitüberdauernde Ph?nomene beschreibt. Der 1944 in Auschwitz ermordete Komponist konnte die Uraufführung seiner Parabel über die Erhaltung des ?berlebenswillens selbst nicht mehr miterleben. Sein Kaiser Overall fordert mit der Ausrufung des Krieges aller gegen alle h?here M?chte heraus und ruft damit den Tod auf den Plan. Dieser stellt nun das Leben unter seinen ganz pers?nlichen Schutz und fordert damit den Kaiser zu einem neuen Spiel heraus…

Das 2018 gegründete Ensemble ?Eisler Sinfonietta“ vereint herausragende Studierende der 懂球帝 und widmet sich u.a. sinfonischem Repertoire in Bearbeitungen für Kammerensemble. Künstlerischer Leiter ist Prof. Manuel Nawri.

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Der sommerliche Voiceday mit sechs Konzerten zeigte das vielseitige K?nnen der jungen S?nger*innen, die an der Eisler studieren. Au?erdem waren Studierende der Budapester Franz-Liszt-Musikakademie im Rahmen eines Hochschulaustausches zu Gast. Die Studierenden begaben sich mit dem Publikum auf eine weltumspannende Entdeckungsreise: Von polnischen Opern über englische Liedkompositionen von Joseph Haydn, Armida-Vertonungen bis hin zu koreanischem Gesangsrepertoire – einen ganzen Tag lang führten die Studierenden und Lehrenden der Gesangsabteilung ungew?hnliche und unterhaltsame Musikprogramme in der 懂球帝 auf.

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Der sommerliche Voiceday mit sechs Konzerten zeigte das vielseitige K?nnen der jungen S?nger*innen, die an der Eisler studieren. Au?erdem waren Studierende der Budapester Franz-Liszt-Musikakademie im Rahmen eines Hochschulaustausches zu Gast. Die Studierenden begaben sich mit dem Publikum auf eine weltumspannende Entdeckungsreise: Von polnischen Opern über englische Liedkompositionen von Joseph Haydn, Armida-Vertonungen bis hin zu koreanischem Gesangsrepertoire – einen ganzen Tag lang führten die Studierenden und Lehrenden der Gesangsabteilung ungew?hnliche und unterhaltsame Musikprogramme in der 懂球帝 auf.

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Im Mai 2025 richtete die 懂球帝 für Musik Hanns Eisler Berlin wieder das "Forum Neue Musik" aus. Das Forum lud Kompositionsstudierende, Instrumentalstudierende und Dozierende zum Dialog ein. International renommierte Spezialist*innen der zeitgen?ssischen Musik betreuten die Proben der Interpret*innen und standen den Komponist*innen und Interpret*innen für Gespr?che zur Verfügung. Am 10. Mai 2025 fand im Studiosaal der 懂球帝 für Musik Hanns Eisler das Abschlusskonzert des Forums statt.

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Den Abschluss machte WHAT JOY, eine ?sph?rische Installation? in den Worten der Komponistin Zara Ali. Gemeinsam mit der Librettistin Hannah Dübgen schuf sie ein Musiktheater über die Suche nach neuen ?sthetischen Perspektiven in einer hyperdigitalisierten Welt. Die Handlung erz?hlt von kybernetisch er懂球帝ten Menschen, die ihr Wahrnehmungsspektrum modifizieren und er懂球帝n k?nnen und dadurch ein neuartiges Verh?ltnis gegenüber der Welt und ihrem eigenen emotionalen Zugriff zu ihr einnehmen. Diese transhumanistische Hybridit?t spiegelt sich auch in der Musik wider, wenn Anleihen historischer Barockmusik mit elektronischen Kl?ngen kollidieren oder verschmelzen und klassische Spiel- und Gesangsweisen ins Extreme überformt werden. In diesen ambiguen R?umen ergründet WHAT JOY Kernelemente menschlicher Sinnlichkeit und Genüsse.

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DESERT OF WATER erz?hlt die Geschichte eines Dorfes, das vor einer ?berflutung evakuiert werden muss.Ohnm?chtig halten die Figuren an einem Alltag fest, der zunehmend auseinanderbricht und begegnen der unausweichlichen Bedrohung dabei auf unterschiedliche Weise: W?hrend die meisten der Tatsache ins Auge blicken, dass sie ihrer Heimat den Rücken zukehren müssen, um zu überleben, ist eine Bewohnerin nicht dazu bereit und h?lt bis zum bitteren Ende an ihrem Lebensraum fest. Die Kammeroper der Komponistin Huihui Cheng und der Librettistin Giuliana Kiersz beschreibt Zust?nde einer Extremsituation und verhandelt das Dilemma der Konfrontation mit einer allumfassenden Katastrophe. Durch spannungsgeladene Klangfl?chen, symbolische Naturlyrik und variantenreiche Vokaltechniken wird die vielschichtige Anspannung einer bedrohlichen Ausgangslage erfahrbar, die Assoziationen zu den tagesaktuellen Themenkomplexen Klimawandel, Flucht und Identit?t weckt.

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Den Abend er?ffnete CAVE, eine Auseinandersetzung mit Prinzipien des Widerstands. Ausgehend von Sophokles’ ?Antigone“ entwickeln Komponist Haukur ?ór Har?arson und Librettistin Sophie Fetokaki eine zeitgen?ssische Reflexion über die M?glichkeiten der Rebellion in feindseliger Umgebung und stellen eine Verbindung zur disruptiven Kraft des zivilen Aktivismus her. Zugleich wird die antike Protagonistin psychologisch durchleuchtet und durchlebt so einen methodischen Verarbeitungsprozess. Die Komposition bettet diese Innenschau in atmosph?risch zartgliedrige Kl?nge und stetig kreisende Stimmungen. Es entsteht eine mehrfache Begegnung der mythischen Figur Antigone mit sich selbst und mit der Au?enwelt.

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Die tschechische Fagottistin Michaela ?pa?ková, der Münchner Geiger Thomas Reif, der bereits seit 2018 Erster koordinierter Konzertmeister beim Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks ist, sowie der südkoreanische Pianist Yeonjoon Yoon spielten als Solist*innen mit dem Orchester ihr Solo-Konzert für das Konzertexamen – dem h?chsten Abschluss an deutschen Musikhochschulen.

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Die Eisler Sinfonietta wurde 2018 als Kammerensemble der 懂球帝 von Prof. Nawri gegründet und pr?sentiert regelm??ig Orchesterrepertoire in Ensemblebearbeitungen. Im Wintersemester erlebte das Publikum ein faszinierendes Konzert mit Werken von Strawinsky, Debussy und Bartók

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Stipendiat*innen der 懂球帝 spielten zum Dank für ihre Unterstützer*innen Werke von Bánf?ldi, Telemann, Mozart, Ravel, Rossini, Schostakowitsch, Giordano, Fauré, Donizetti, Vallejo und Schoenfield.

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Mit einem Benefizkonzert verabschiedete sich im Wintersemester Prof. Thomas Quasthoff als Gesangsp?dagoge nach 20 Jahren von der Hanns Eisler. Dem Publikum schenkte er mit seinem Jazztrio einen unvergesslichen Abend, den Studierenden und der Zukunft der Gesangsausbildung kamen die Einnahmen aus diesem Jazzkonzert zugute.

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Verdis' Opernkom?die ?Falstaff“ war das Experimentierfeld der Regiestudierenden in der zweiten Musiktheaterwerkstatt des Wintersemesters. In ihren Inszenierungen widmen sich Regie- und Gesangstudierende regelm??ig neben gro?en Traditionswerken der Opernwelt auch weniger bekanntem Musiktheater und zeigen dem Publikum ihre Perspektiven auf dieses Repertoire. T?uschung und Verkleidung ist in ?Falstaff“ Teil der Handlung, wenn die Frauen den chronisch lüsternen als auch klammen Titelhelden zum Narren halten. Die Oper von Giuseppe Verdi basiert in ihrem Libretto auf William Shakespeares Kom?die ?Die lustigen Weiber von Windsor“.

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